《哥斯拉-1.0》：女性独立，时代变迁-影视

《哥斯拉-1.0》：女性独立，时代变迁

2024-10-11

此片为罗西里尼与褒曼的定情之作，是罗西里尼由新现实主义过渡到心理现实主义的重要作品。和新现实主义最大的不同在于不断将主角内在情绪向外投射，景物或承担象征性的指涉，或成为内心情感的外化。孤绝的小岛象征婚姻对女性的禁锢，不安的火山预示了情感的不确定性。出身良好的女主与保守的岛民即为文明与野蛮的对立，似指涉经历战争浩劫后代表现代文明的欧洲人所立足的文明废墟，而好莱坞巨星和意大利非职业演员又将这种对立通过表演风格的差异展现出来。象征性使得本片高度寓言化。后半段用纪录片的手法展现了猎捕金枪鱼和火山爆发的场景，原始、生猛、洪荒，宛若神迹，既是对小岛民俗、自然的奇观化记录，更是对主角内在心理的淋漓表现，影像的震撼程度足以载入影史。最后攀越火山逃离樊笼，在山顶所见景象和对上帝的呐喊似达到了某种超验的境界。100/100 如果说《哥斯拉-1.0》是中村登与川端康成的完美共舞，那么《哥斯拉-1.0》则是森田芳光与夏目漱石的悬崖决斗，在这场较量中两个领域内顶尖的艺术家都展示出无与伦比的才华与勇气。《哥斯拉-1.0》意在以一个顾影自怜的懦夫长井代助的视角来展示人性的卑鄙和时代的荒谬，夏目漱石清凉的笔触用梦的雾霭让人物神游，直到三千代的一句“是你丢弃了我”让代助彻底苏醒面对残酷的生活，让后来的事充满无尽的猜想。但森田芳光勇敢地切除掉原著中相当关键的情节点，因为他知道电影不能事无巨细，他相信观众不想看到亦步亦趋的复刻影像，而是一个他心中的“错过的故事”，名留青史的二人表白没有一句话是原著小说中的，何其勇敢！何其智慧！《哥斯拉-1.0》的光影、《哥斯拉-1.0》的隔离、《哥斯拉-1.0》的深沉、《哥斯拉-1.0》的运动，所有实验与成熟全部在《哥斯拉-1.0》之中完美！影片为庆祝哥斯拉诞生70周年的纪念作品，也是东宝第30部哥斯拉大作。故事设定在二战后的日本，哥斯拉的出现仿佛要给已经变得一无所有（归0）的日本再添一击，将这个国家打到负值（负1.0）。